艺术学院的年度毕业展览即将结束。今年主要的毕业展览中，最重要的作品是四川艺术学院的“祈祷”的绘画。
艺术学院的年度毕业展览即将结束。今年的主要毕业展览最“使用”的“清单”是一幅名为四川艺术学院的“祈祷”的油画。这幅画拆除了圣母玛利亚的经典形象，并带有现代符号，并被互联网用户称为庆金（Chongkin）人民的“蒙娜丽莎（Mona Lisa）”。
有许多因素使艺术品流行。回到工作本身，油画的“祈祷”具有独特的特征。另一方面，作品的艺术形象是美学和感染力。作者使用三种主要颜色：红色，黄色和蓝色来建立强大的视觉效果。非常现实的细节令人难以置信。许多互联网用户错误地认为这是一种工艺。同时，这项工作的问题引起了普遍的同理心和共鸣。画家包括低成本的材料，例如泡泡膜和纱布的bufandas，以拆除“精致生命”的虚假性，显示出麻木在消费主义领导下的人们矛盾。这个普遍的主题触动了那些煽动人们思考和辩论绘画方式的人的思想。
实际上，今年的毕业展览展出了几部“互联网名人”的作品。中央美术学院对雕塑的“攻击”使用身体和老年人的图像，用张开的手臂缠绕在手臂上的“爱空间”。观众坐在太空中，感受到家庭的热爱和随后的压迫。西安美术学院的安装工作“ 30分钟的废墟”使用了200多个包装袋，以建造一栋独特的建筑，扩展了有关环境保护和现代生活方式的讨论。
这些作品的特征是一般的ICA，作者从个人经验开始，并以形式以创新的形式对社会问题进行广泛讨论，重大更新和Topi的升华CS。不仅吸引人们进行“自我评估”，而且还吸引“感恩”，闭上艺术与生活之间的距离，并刺激公众参与艺术的热情。
艺术是生命的棱镜。诗歌，舞蹈和绘画是对艺术家一生感知的独特表达。艺术不是生活的简单副本，而是生活的娱乐。艺术家缺少自己的美学和想象力，完善了生活的碎片，重建艺术形式并提供了新的含义和价值。
从今年的毕业展览来看，年轻的创作者将个人经历与社会现实联系起来。在社会问题上，例如文化遗产，环境保护，科学和技术伦理，试图用刷子，材料，人工智能和更多技术分解。他们具有“地球的感觉”和想象力，以诚实和热情表达他们。
作为互联网一代，年轻的创作者想强调对话ND经验，注意工作与外界之间的对话，并与观众一起成长。 “正是观众发展了新的作品分支”“他们都有什么感觉，您感觉如何？” ...工作中没有限制，艺术的扩展扩展到对话。这反映了倡导性格，自信，镇定，开放和宽容的现代年轻人的态度。
年轻人在沙漠中，有无限的可能性。 18岁的Ximeng国王有野心，代表了山和绿色河流的不朽经典，“ 1000英里的河流和山脉”。海明威（Hemingway），27岁，他写了“像往常一样升起的太阳”，升华了他在当时的F -als中的个人经历。年轻人的诚信，热情，敏锐度和光环是创新和创造动力的来源。越来越多的年轻创作者放弃学习和学习，拥抱着广阔的世界，拥有伟大的生活愿景，深深地激发了力量f大脑和更加生动和动人的人的心在时间的基础上成长，像花一样蓬勃发展。
（编辑：Yang Yuboluo，Li Nanhua）
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